此次展覽由兩大部分組成：40個基于“都市論壇”的建筑實例文獻，以及19位中、德藝術(shù)家和建筑師在“更新中國”主題下全新創(chuàng)作的近20件藝術(shù)作品，呈現(xiàn)方式包括裝置、影像、攝影、雕塑、繪畫、行為等。

建筑：使用-廢棄-重生的“循環(huán)概念”

美國哈佛大學(xué)設(shè)計博士劉珩建筑師設(shè)計了作品《困》，她談到靈感來源于“困”字本身，字如其形，“我覺得作品應(yīng)該有兩個方面的概念，首先是由自然跟人工相互關(guān)系的角度出發(fā)的，在作品中我運用了建筑模板的框架，你可以看到底部都是模擬的建筑工地場景。其次，在作品中我使用了很多建筑模板，這些模板經(jīng)常都是被作為建筑垃圾而廢棄的，這從某種意義上來說就是一種‘重生’，還原到一種自然的狀態(tài)，從使用到廢棄到重生的‘循環(huán)概念’。”策展人李翔寧介紹說，“她的作品來源于對建筑廢料和施工現(xiàn)場的反常想象，對于建筑和社會很具有批判性。”

而上海同濟大學(xué)建筑城規(guī)學(xué)院袁烽教授“倒置喜瑪拉雅”的作品則是運用參數(shù)化設(shè)計手段，通過對喜瑪拉雅山在形態(tài)地理學(xué)上的切片式解讀與重構(gòu)，試圖喚起的是一種對自然與生態(tài)的反思。“這個喜瑪拉雅山的輪廓是根據(jù)2009年谷歌(Google Earth)上的參數(shù)，依照1:70的比例縮小的，在裝置下有鏡子，從鏡子里我們可以看到一個正向的、真的喜瑪拉雅山的樣子。倒置的喜瑪拉雅山是真實的，而鏡子里的喜瑪拉雅山是虛無的。”袁烽解釋說。作品試圖打造出一種虛幻與現(xiàn)實交融的景象，透明切片的運用使其外觀及彩色的影線可隨著視角和光線的不同而變化。“這個作品體現(xiàn)了哲學(xué)中所說的有和無的共存，山體的融化本身是和我們的生活方式相關(guān)的，那這個倒置喜瑪拉雅就與我們相關(guān)，從而這種虛無的形式就與我們的生活方式相關(guān)。”

對于中國未來建筑的發(fā)展趨勢，劉珩認為還是會回歸到對能源和建筑材料重新的探索。總體圍繞“節(jié)約”這個主題，節(jié)約土地、節(jié)約材料、節(jié)約能源等等。

而袁烽對于中國建筑的未來則認為，與社會的關(guān)系非常重要，大眾欠缺審美能力，過多社會的觀念關(guān)注的是如何永久、奢華，這些都是屬于倫理方面的觀念，大部分不注重人與自然的和諧關(guān)系，對于樸實簡單的東西不屑一顧， 從而造成現(xiàn)在很多建筑都高能耗不環(huán)保。

藝術(shù)：可設(shè)置話題，卻不能給出答案

藝術(shù)家邱志杰的裝置作品《兩棵樹》，用各國文字的書籍垂直摞成一棵樹，又用真實樹木的木料斫成一本本書本擺放成樹木的形狀。這個作品其實和環(huán)保并無太大關(guān)聯(lián)，邱志杰想探討的似乎是我們的知識譜系和文化母體之間的關(guān)系。旅德藝術(shù)家劉廣云的作品更加直接地介入了社會現(xiàn)實，介入了“更新中國”的命題。他用一大串小數(shù)點后有很多位的數(shù)字，組成了大幅圖片，冷峻的數(shù)字組成了抽象畫一樣的美感。更重要的是，這些真實的數(shù)據(jù)，其實是廣州、北京、上海等超級城市里誕生的“地王”成交價。劉廣云認為，“不斷變遷的是地面上的人工景觀，不斷漲落的是被操縱的市場價值，不斷更替的是使用這塊土地的風(fēng)流過客，而在自然界里土地卻永遠僅僅是一個恒久不變的地理位置。&rdquoldquo;城市，讓生活更美好”的世博會，也吸引了藝術(shù)家的關(guān)注。藝術(shù)家金江波拍攝了凌晨時分空無一人的街道，世博標語、世博標志、海寶形象無處不在。但夜色已晚，城市卸下濃妝，如同疲憊的美人。這時候發(fā)現(xiàn)，當(dāng)人群離場，世博會就只剩下了這幾個核心的元素，就只是一種宣傳的策略。

展覽中也有幾位德國藝術(shù)家的作品。德國藝術(shù)家對于環(huán)保的態(tài)度并非單純的概念表達。當(dāng)中國藝術(shù)家們像哲學(xué)家一樣談?wù)撘饬x、主題和觀照等華麗的詞語時，西方藝術(shù)家卻像科學(xué)家一樣在能量守恒的無形天平上計算、轉(zhuǎn)換。伊娜?韋伯的作品是廢紙板箱和泡沫塑料箱做成的。紙板箱做成了一只丑陋的大鳥，也許是鳳凰。往下拽一個把手，它就會展開自己好不華麗的翅膀。泡沫箱做成的那個像是一只恐龍，輕飄飄的外強中干的霸王龍。拽動把手，它的嘴巴就會虛弱地一開一合。作為一個互動的裝置，其游戲的趣味性僅止于此。但德國藝術(shù)家以特有的嚴謹附了一張能量的換算表。一個垃圾回收工人，每天回收多少此類廢物，每回收一定數(shù)量的廢物平均消耗能量是多少。然后你拽動這個玩具的力量，和這個消耗的能量正好相當(dāng)。因此，對于廢物回收、對于環(huán)保的體會，就不再是數(shù)據(jù)，而是你肌肉的記憶。

將“更新中國”理解成一個單純的環(huán)保主義者聚集的展覽，會失之褊狹。城市、環(huán)境、人的生存狀態(tài)、生活方式、藝術(shù)和文化癥候、消費主義等子題，在展覽中都有呈現(xiàn)。但隨著對展覽的觀看，有一些疑問也必將隨之而來。

低碳生活、綠色環(huán)保，對這些話題的關(guān)注早已經(jīng)成為一種政治正確、道德正確的行為。舉辦這樣的主題展覽，題中之意就是要對社會現(xiàn)實進行干預(yù)。但設(shè)置了宏大的命題之后，無論是策展人還是藝術(shù)家，都終將發(fā)現(xiàn)無法對自己的問題給出滿意的解答。環(huán)保并非環(huán)保那么簡單，文化形態(tài)也是各種力量博弈的結(jié)果。在強悍的各種力量面前，藝術(shù)特有的柔軟很容易就變成了軟弱。假如，策展人和藝術(shù)家們有覺悟從自我陶醉、自我滿足中醒來，將很可能充滿無力感。

藝術(shù)家邱志杰稱：“可持續(xù)發(fā)展、環(huán)保，可以設(shè)置這個話題，但是卻不可能給出答案。話題本身比較宏大。相比于這個展覽，主辦方出的一本書倒真是很不錯。里面收錄了一個作品，是我非常欣賞的。這個作品是收集世界各地的骨灰盒，堆成一個金字塔，打算放置在德國魏瑪。不管是它的宗教感，儀式感，還是美學(xué)價值，以及兼顧尊嚴的解決死亡占地的方式都很不錯。但是最后魏瑪當(dāng)?shù)氐木用癫桓闪?，他們不愿從世界各地招來那么多魂靈。所以這個作品最后是未完成的計劃。&rdquo