孫中華把星海灣壹號最新的項目稱為“用紙折出來的寶石博物館”。博物館的主人貌似工長，施工現(xiàn)場爬上爬下平心靜氣的監(jiān)控著，他把讓女孩子瘋狂的寶石以公斤為單位，視為礦物結晶體隨意堆放在角落里。

 

　　“無論生活還是藝術，一個角度的微妙調整，就會帶來對世界看法的改變。”藝術家杰羅姆·桑斯的話，也暗合了孫中華的“策略”：通過平視到仰視的變化，改變業(yè)主和作品、設計師之間的關系。他希望業(yè)主抬頭觀看，而作品中業(yè)主俯視設計師這樣的對照能“重拾設計在過去時代的榮耀”。

 

　　《寶石博物館》靈感源于“折紙”，并最大限度地業(yè)務的宗教信仰;《三亞別墅》就地取材，以最小的成本消化了業(yè)主近乎懇求的托付;他們各有各的活法，但都擺脫了設計師難以克服的重復性。

 

　　“我們的設計元素是離普通大眾很遠的，時間上遠，空間上遠，心理接受度也很遠。但那些東西是千百年積淀下來的、具有人性力量的。”孫中華說，“我希望讓業(yè)主重新拾回過去的美好事物。”

 

　　傳統(tǒng)的“新生代設計師”

 

　　孫中華顯然與那些以概念、秀稿取勝的室內設計師大相徑庭。盡管他藝有所成時那場改變了中國當代室內設計的“新裝飾主義”正如火如荼，但本質上仍是一位傳統(tǒng)室內設計師。沒有卷入這場大潮，用他的話說，與他對大而空的觀念及審美狂熱保持警覺有關。他更渴望表達內心的無奈、盲目和懷疑。他的設計作品把強烈的色彩、莫明的情緒和奇怪的空間結合在一起。一方面，孫中華努力把每個作品設計得單純又浮華，像收藏品一樣與意義無關;另一方面，他又精致地描繪細節(jié)。這種真與不真間的矛盾，暗合21世紀初的社會情境，引起客戶重復追捧，因為熟悉，他被歸為“新生代設計師”。

 

　　2010年，孫中華兒子誕生。“當醫(yī)生把他包好，放在我懷里時，他眼睛一眨不眨地看著我，新生兒的眼珠上像蒙了一層油，高光巨大，黑亮亮的。”孫中華說，“看著他的眼睛，心情無法言說，靜靜地感受著他可愛的粉紅色的重量，心中這塊鐵算是落下了，從些我有了不可推卸的責任。”

 

　　正是這份父愛讓孫中華開始注視個體的成長和發(fā)展：孩子就像設計師面前的白紙。下筆前幾乎不可能知道最終的結果。同樣，父母也不可能決定孩子成為什么樣的人。他和兒子帶著不同背景，各自不可逆轉地成長。這種成長的不確定性和困境，成為孫中華內心的情結。他感覺到表達設計的渴望。

 

　　非完美主義者的完美視角

 

　　如果說“寶石博物館”是挖掘他個人設計的縱深，“三亞別墅”系列則更像一次橫向的跨界。作為新銳設計師，孫中華不太認同完美主義的標簽。按他的說法，“什么東西如果上升到‘主義’的層面，那問題就很嚴重了，要拋頭顱、灑熱血啦。”但他認為他的設計不可避免地帶有完美主義者特有的視角。

 

　　時代和社會總習慣賦予高端設計師特定的身份。什么才是真正的設計師自我?或許，關注、尊重日常生活中設計師對自身的體認。才是孫中華作品中的寓意。

 

　　回歸過去看世界時的敬畏感

 

　　記者：我一直有個遺憾，把寶石博物館從草圖到開幕的整個過程記錄下來，因為我知道這里邊有故事。

 

　　孫中華：是的，應該赤裸裸的記錄一下磨合痛苦的經(jīng)歷糾結的過程，最后剪成一個片子會非常棒的。從施工階段就要開始記錄，從地下開始各各重要的核心部位，隨著施工的推進做一個跟進式的記錄，最后如果用藝術性的展示會很漂亮，精美的構圖紀實性的記錄，展示墻體一步步這么做出來。

 

　　記者：畢竟這次產(chǎn)生的設計源泉是有別于常規(guī)設計思路的，業(yè)主怎么能接受？

 

　   孫中華：首先，業(yè)主本身是具備審美高度的，非常有人格魅力，他沒有一股腦地強加給你任何主觀意見，而是傾聽，后來才了解到，他本身是帶有國際化視野的，非常執(zhí)著的追求著自己的理想，我很欽佩。整個設計階段，我沒做任何說服性的工作，只是盡可能地把“折紙”這個概念深化到我的極致，或許這種非常規(guī)的線條出現(xiàn)與他對礦石晶體的熱愛存在某種契合吧。

 

　　記者：聽起來很簡單，但設計師和業(yè)主之間一種天然的屏障跨越必然需要技巧。

 

　　孫中華：被業(yè)主排斥是很正常的事情，就像眼睛里進了一粒沙子，本能的排斥它，要能得老丈母娘對姑父子的態(tài)度，那這行就真能出大師了。玩笑話，信任需要巧妙的過程，是個自然帶入的過程，比如你的采訪，你會把我?guī)氲侥阍O計內容框架當中，以玩的心態(tài)，未來我們可以合作，一個專業(yè)攝影，平面設計包裝這些很關鍵，室內設計其實是個很小的一部分。

 

　　記者：我們雖然在兩條平行的工作軌道上，但有一點是一致的，都在創(chuàng)造美的元素，“折紙”的思路的產(chǎn)生與實施意味著什么？

 

　　孫中華：上次和客戶策劃設計博覽會的時候，提到“館”的重要性，具象出“折紙”的效果，當時只是提出建筑上“折紙”這個名詞，最后這個紙越折越厚，故事也就越來越多了。

 

　　記者：我們常聽到設計師苦惱于被甲方的束縛，你怎么應對？

 

　　孫中華：先解放自己，風俗化的束縛，我愿意打破常規(guī)，比方說風水，東南亞的建筑要按中國的風水都是錯誤的啊。當你用東方的風水來理解純粹西式建筑的時候，可能風水就成了一個問題;在西方有些宗教束縛的東西可能在東方就不算問題，我近期要做一個更具包容性的巴厘島風格的別墅。

 

　　記者：這個項目的設計目前來看，多大限度地被執(zhí)行了出來？

 

　　孫中華：90%，作為一個原創(chuàng)性的設計方案這個執(zhí)行比例已經(jīng)超出了我的預算。這個館的存在已經(jīng)無法逆轉，因為是國內首家私人寶石博物館，在這個館身上還有很好的話題。我希望在主體完工之后，征求業(yè)主的同意以后，針對大連這么好的話題，可以調動媒體資源讓這個話題墻里扎根墻外開。

 

　　記者：三亞別墅項目也是你近期比較傾力的，項目原始基礎預留的發(fā)揮空間足夠嗎？

 

　　孫中華：這是我為這個業(yè)主做的第二個項目，溝通上不存在障礙，但這個別墅建筑設計部分的缺憾給后期室內設計預留了非常好的發(fā)揮空間.首先，客廳存在一個八邊形墻體，我用一種方法就是定出一條中軸線，任意找三個面，連續(xù)的三個面為八邊形，為最基本的面，把兩側的面做成對稱變化的，這手法在客廳里運用，兩邊非常高的面，其中電視背景墻不在主要的面，而我把上面兩個面形成了連續(xù)，其他的五個面形成環(huán)形背景，讓人步入客廳時能看到連續(xù)的三個面。

 

　　記者：功能區(qū)域的分配和空間設計規(guī)劃，有沒有新的手法嘗試？

 

　　孫中華：從功能上講，劃分的很清，上面是生活區(qū)下面是休閑區(qū)，相對來說區(qū)域劃分還是比較連貫的，再就是對建筑自身的缺陷的彌補，像功能這樣的改動不是很大，主要是從手法上第一次對屏風的運用，用屏風來解決多邊形戶型，床頭沒法擺放的問題，其中找一個窗戶面作為屏風擺放的平面依靠，把床頭靠在這個面上，人為的重新設定了建筑這種方圓假象一個實體的面，用裝飾來做的屏風，還用鏤空的，不是絕對的把這個窗戶堵死。這屬于一種手法，我之前的作品沒用過。再有，主臥和次臥的運用也是一種挑戰(zhàn)，把區(qū)域軟化了，這種手法可以理解為借鑒，因為在三亞看他們用這種風格用的很多，和中式的用法不一樣，這種可以緩解戶型不規(guī)矩，包括門對著走廊的問題，也得到了全面的認可，主要還是對多邊形的處理。

 

　　記者：我們知道，自電影《非誠勿擾》之后，大家對三亞各種高端場所的設計風格耳熟能詳，基本掃盲，你是就地取材還是主觀植入的？

 

　　孫中華：到了三亞之后我們對當?shù)氐母叨俗≌途频甑膮⒂^，從里面學習了不少，雖然風格最后確定是東南亞巴厘島的風格，里面的材料包括原木竹席當?shù)氐拿┎莸母杏X，但是我把它的設計從材質上做了變化，用了一種裝飾手法，高金雞的木料，和原箔重新來做，應該說靈魂上是沒有變化的，只是材質上做了變化，達到一種全新的東西，重新演繹了一下。

 

　　記者：從效果圖上看，石材的應用再次成為你的設計作品的精彩亮點，其他物料的選擇上又有哪些愉悅的抒發(fā)？

 

　　孫中華：我運用了理石黑檀金箔，但抓眼球的地方是入門玄關大面積用了馬賽克，大面積的有層次關系的運用可以渲染氣氛。地面理石的拼花更有線條感更活躍，廳與廊的拼花銜接平穩(wěn)，沒有太強烈的方向傾向，目的是使人在空間里呆的住。在空間里最能渲染氣氛的是定制，在造型上做一些特點的延續(xù)，打造設計的唯一性，在小區(qū)做冷飾的時候，冷飾就是角拱等一些比較顯眼的東西。包括花壁紙雕花。不同風格的東西不要擺在一起，框架是一種相對現(xiàn)代的手法，主要通過一些傳統(tǒng)的裙帶關系處理空間結構，中間用時尚感弱感光的材質，作為一種陪襯，突出厚重感特別強烈的家具?；蛘呤呛裰馗袕娏业膾祜棓[飾，虛與實的運用，光感也運用在電影中，在電影中視覺是最重要的，故事情節(jié)只有在電影完結之后才能知道，在空間上也是一樣。

 

　　記者：這個項目你認為設計較為巧妙之處是？

 

　　孫中華：做挑空的時候，為了使一樓二樓互動，在二樓挑空的地方認為的做了一個小平臺，使一樓二樓看的時候是一種延伸，八邊形太平了，有一個面鼓出來，強調的就是這個面是抓眼球的面，透過它使房間看起來有延伸的部分，使設計有可讀性。

 

　　記者：走廊的處理相對來說，比較考驗設計師功力，這也是你以往作品里比較注重的。

 

　　孫中華：對走廊盡頭要有側重是我的設計特點，相對開放空間來說走廊小而長，人從窄空間往寬空間走的時候有種渴望，一般會在走廊盡頭做個圓形或是橢圓形做個過渡空間，根據(jù)透視原理越遠看越窄，自身形成一種層次關系，走廊雖然很窄但很精彩，這個項目可以說把管用的手法基本都運用了。

 

　　記者：其他功能區(qū)的設計是放掉了還是一氣呵成？

 

　　孫中華：設計是整個，不可能放掉。原有廚房的門正沖著走廊的門讓人很不舒服，我有意的繞過圓形廳到餐廳，使餐廳獨立，廚房是半開放式廚房，可以與餐廳溝通對話，門設計的小為了隔絕油煙，我的理念是廚房不一定離餐廳多近但是餐廳要獨立，能夠提升用餐環(huán)境，增強品質感，有時甚至把相對獨立的臥房改成餐廳，往往得到意想不到的效果。我曾經(jīng)在別墅設計中運用配餐電梯，把廚房設計在一樓，把餐廳設計在二樓，這就需要用包容的心態(tài)在不同領域汲取營養(yǎng)，所以說這個項目是我所掌握設計手法的集合。